CAMINO A ALGARROBO '60 - Fotografía Textil - 2020

Fotografía 1960 - Camino a Algarrobo

Transferencia fotográfica sobre tela.

2020

Camino a Algarrobo '60 forma parte de la serie Textiles mortuorios, una investigación artística que aborda la relación entre fotografía, textil y memoria como territorios donde la ausencia también deja huella. La imagen, transferida sobre tela mediante un proceso fotográfico artesanal, recupera un fragmento del archivo familiar y lo desplaza hacia un soporte históricamente vinculado al cuidado, al abrigo y a los rituales de despedida. La tela deja de ser únicamente un material para convertirse en un cuerpo sensible que acoge la imagen y la transforma, permitiendo que el tiempo, la fragilidad y la memoria se manifiesten en su superficie. En esta obra, el camino no representa solo un paisaje o un recorrido geográfico; es también una metáfora del tránsito entre la presencia y la ausencia, entre aquello que permanece y aquello que inevitablemente se desvanece. La fotografía, al fijarse sobre el tejido, adquiere una condición vulnerable: la imagen parece respirar con las fibras, desdibujándose levemente, como ocurre con los recuerdos que sobreviven al paso del tiempo. La serie Textiles mortuorios propone una reflexión sobre los objetos que conservan afectos y sobre los gestos cotidianos que sostienen la memoria de quienes ya no están. En el encuentro entre fotografía y textil, la obra se convierte en un espacio de reparación simbólica, donde la imagen deja de ser un documento para transformarse en una presencia íntima, capaz de activar la memoria desde la delicadeza de la materia.

EMULSIÓN TEXTIL - 2007 Madrid.

"Walking" 

Emulsión fotográfica sobre tela

2007- Madrid.

Constantes pruebas para usar tela como soporte de emulsiones fotográfica directamente.

Esta fotografía es parte de la serie "Walking" 2004 - Madrid. Fotografía digital.

.

El positivo sobre tela que integra esta obra fue realizado a partir de una emulsión fotográfica preparada por mí durante el verano de 2007, en Madrid. Surgió en el contexto de una prolongada investigación en torno a los procesos fotográficos analógicos, donde la experimentación con distintas fórmulas se convirtió en una forma de comprender la imagen desde su propia materialidad. Aunque las emulsiones fotográficas pueden adquirirse ya elaboradas, decidí producir la mía como un gesto de aproximación al origen de la fotografía. Me interesaba recuperar el tiempo de la prueba, el error y el descubrimiento, entendiendo que la construcción de la imagen comienza mucho antes de su aparición sobre el soporte. Cada capa de emulsión conserva la memoria de ese proceso: las variaciones de la mezcla, la aplicación manual y la sensibilidad de los materiales hacen que cada impresión sea única. En este trabajo, la tela deja de ser un soporte pasivo para convertirse en un espacio donde la imagen se adhiere, se transforma y revela la huella del hacer. La técnica, así, no es solo un medio, sino parte del sentido de la obra.

FOTOGRAFÍA TEXTIL II

Detalle, intervención hilvanado ( 2020)

Transferencia de fotografía en Blanco y negro de 1960, sobre tela. Intervenida 

Rescate de memoria. 

Fotografía sobre tela con hilo negro.

Santiago - 2020.

Intervención de puntadas de hilván en tela con transferencia fotográfica en blanco y negro. 

FOTOGRAFÍA TEXTIL - Memoria Textil - Archivo

Fotografías de 1960 trasnferidas en tela intervenida con puntadas de hilo.

La toma original es de una diapositiva color Kodak, digitalizada la diapositiva color. Impresa en papel color y luego transferida a tela.

Paseo 1960 (re impresa 2019) 

Detalle de fotografía tansferida sobre tela. (2019)

Esta pieza forma parte de Mortuorios, una serie que surge desde la exploración del archivo familiar y de las relaciones entre imagen, memoria y materialidad. A través de la fotografía trasladada al tejido, la obra recupera fragmentos de una historia íntima y los sitúa en un espacio donde el recuerdo adquiere una nueva presencia. La imagen corresponde a una diapositiva a color Ektachrome de mi madre, transferida sobre tela e intervenida mediante puntadas que recorren y modifican la superficie fotográfica. Este gesto textil establece un diálogo entre la conservación y la transformación: la fotografía como registro de un instante pasado y la costura como una acción de cuidado, reparación y permanencia. Las piezas que componen Mortuorios incorporan textiles originales pertenecientes a quienes aparecen en las imágenes, vinculando el cuerpo ausente con las huellas materiales que permanecen. En esta obra, la tela deja de ser solo soporte para convertirse en un territorio de memoria, donde la imagen familiar se entrelaza con los rastros afectivos y físicos de una vida.